Cela ouvre une vie musicale complètement différente pour l'auditeur et surtout pour le mélomane éduqué de la musique classique, une compréhension beaucoup plus profonde de la structuration de la musique exaltée et de la logique des œuvres musicales de nos grands créateurs de sons classiques.

Tous les grands créateurs sonores ont rapporté cette expérience étonnante de développement dynamique de la musique dans leur conscience.

Mais il a fallu les technologies hautement développées de notre ère électronique et surtout numérique pour que cette expérience authentique de l'émergence dynamique de la musique dans l'espace et dans le temps soit audible dans l'espace acoustique de telle sorte que l'auditeur ait la bonne impression de ce processus d'évolution musicale que le créateur du son a expérimenté lui-même dans son être intérieur lors de la création dynamique de la musique.

L'idée de base derrière la création de STÉRÉOPHONIE SPATIALE DYNAMIQUE^® était donc de rapprocher l'auditeur de ce que les grands créateurs de son classique comprennent par la musique et de leur faire comprendre, à partir de leurs propres perceptions et connaissances, pourquoi ils ont créé de la musique en premier lieu.

Si, de manière purement externe, la stéréophonie conventionnelle correspond comparativement à l'image à l'écran, ou au mieux au film, alors STÉRÉOPHONIE SPATIALE DYNAMIQUE^® correspond à la représentation holographique d'un développement structurel dynamique dans l'espace et le temps.
STÉRÉOPHONIE SPATIALE DYNAMIQUE^® est le support acoustique complémentaire du « film » holographique du futur.

Mais pour les mélomanes, le cœur de STÉRÉOPHONIE SPATIALE DYNAMIQUE^® est la représentation dynamique spatiale et temporelle de l'expérience musicale intérieure des grands créateurs de sons classiques dans l'espace acoustique.

Cette considération est très ancienne, car elle correspond à la réalité intérieure de la création musicale compétente et de l'écoute de la musique intérieure.

Même Pythagore, comme le rapporte Jamblichos, a essayé de réaliser quelque chose comme ça dans son école – loin des technologies hautement développées de notre ère numérique.

Voici son rapport:

« Pythagore, en vertu d'une capacité divine inexprimable et insaisissable, dirigea fermement son ouïe et son esprit vers les sons sublimes du cosmos.
Il a expliqué que lui seul a entendu et compris toute l'harmonie et le chant des sphères et des étoiles qui se déplacent à l'intérieur.

Cette harmonie a abouti à une musique plus parfaite et plus épanouissante que la musique terrestre, en raison de vitesses inégales et très différentes, de forces tonales et de durées de vibration des sons, qui sont néanmoins coordonnés dans une proportion claire et extrêmement musicale, le mouvement et la circulation sont à la fois extrêmement bien sonorisés et dans leur coloris d'une beauté indiciblement bien arrangés. »

Jamblichos

La STÉRÉOPHONIE SPATIALE DYNAMIQUE^® promeut une véritable expérience musicale spatio-temporelle dynamique, scientifique et objectivable – oui, elle crée apparemment un accès intérieur à la musique et une expérience spatiale authentique à travers une dynamique intégrée de l'espace et du temps.

« Dès le début, j'aimerais dire que l'inspiration est un objet très évasif qui n'est pas si facile à décrire et à propos duquel nous savons très peu de choses. Peu de gens savent comment puiser dans cette source, ce qui explique probablement pourquoi on en sait si peu à ce sujet.

Je suis convaincu qu'il existe des courants de pensées divines omniprésentes, qui vibrent partout dans l'éther, et que chacun qui peut percevoir ces vibrations est inspiré, à condition qu'il soit conscient du processus et possède les connaissances et les compétences pour les présenter de manière convaincante, qu'il soit compositeur, architecte, peintre, sculpteur ou inventeur.

Au cours de mon travail, j'ai vécu de nombreuses expériences merveilleuses et vivifiantes dans le domaine de l'invisible, que je peux, au moins dans une certaine mesure, décrire comme suit.

Tout d'abord, je crois que cette force vibratoire universelle relie l'âme humaine à la force centrale tout-puissante d'où provient le principe de la vie, auquel nous devons tous notre existence. Pour nous, cette force est le lien avec la plus haute puissance de l'univers, dont nous faisons tous partie. Si ce n'était pas le cas, nous ne pourrions pas entrer en contact avec lui. Celui qui est capable de le faire sera inspiré.

J'ai des impressions très spécifiques dans cet état de transe, qui est la condition préalable à tout effort véritablement créatif. Je sens que je ne fais qu'un avec cette force vibratoire, qu'elle est omnisciente et que je peux m'en servir dans une mesure qui n'est limitée que par mes propres capacités.

Pourquoi Beethoven pourrait-il les acquérir à un degré plus élevé que Dittersdorf, pour ne citer qu'un des nombreux petits compositeurs de l'époque? Parce que Beethoven était beaucoup plus conscient de son harmonie avec le divin que Dittersdorf. Beethoven l'a dit lui-même. Nous avons des preuves documentaires à cet égard. »

 Richard Wagner

« Je dois mépriser le monde,
qui ne soupçonne pas,
que la musique est une
révélation supérieure
que toute la sagesse et la philosophie. »

Beethoven

C'est l'archétype de la dimension créative du compositeur classique.

Et les résultats objectifs de la recherche scientifique vérifient ainsi des effets médicaux positifs exceptionnels et en partie incroyables – oui, ils ont rendu la dynamique intégrée de l'espace et du temps sous l'application scientifique des lois de l'harmonie du microcosme de la musique même à une nouvelle branche de la médecine scientifique ainsi qu'à la pharmacologie.